daniel buuren monumenta

Les élèves de la maternelle au lycée et au lycée professionnel ainsi que les étudiants sont invités à découvrir l’œuvre de Daniel Buren à travers des parcours thématiques. Ceux-ci leur permettront d’explorer des axes essentiels de l’œuvre de Daniel Buren, et d’inscrire leur visite au Grand Palais, dans une connaissance plus globale de l’artiste et de l’art contemporain.

En échangeant avec leur classe et les médiateurs culturels, ou en se livrant à des jeux d’écriture, ils sont invités à s’exprimer sur leur expérience de visite.

Les visites thématiques durent 2h et sont assurées par des médiateurs-conférenciers. Nous pouvons les adapter à votre démarche pédagogique, en prenant contact avec le service des publics et de la médiation.

Cinq visites thématiques sont proposées :
- « faire voir », de l’outil visuel au décoratif ;
- l’œuvre in situ ;
- le mouvement de l’œuvre, les enjeux de l’œuvre in vivo ;
- « le volume de la couleur ¹ » ;
- la notion d’œuvre d’art, notion de Beau.

COMPLET - « Faire voir », de l’outil visuel au décoratif
« Faire Voir » propose aux élèves de porter un regard sur l’ensemble de l’œuvre de Daniel Buren, de la création de l’outil visuel constitué par ses bandes de 8,7 cm de largeur qu’il utilise depuis 1965 jusqu’à l’œuvre qu’il a créée pour MONUMENTA. En abordant l’histoire de l’outil visuel, cette visite thématique permet de questionner l’histoire et le rôle de ces bandes qui identifient le travail de l’artiste, mais aussi les autres moyens qu’il utilise pour « faire voir » le lieu. Au-delà du positionnement parfois critique de l’artiste, ce parcours propose aux élèves de s’interroger sur le rapport qu’il entretient avec le décoratif.

COMPLET - L’œuvre in situ
Daniel Buren est l’inventeur du terme « œuvre in situ ». Le concept d’événement, inhérent à ses travaux, est en rupture avec la conception traditionnelle de l’œuvre d’art qui s’inscrit dans un temps historique ; l’idée d’œuvre-événement insiste sur l’importance de l’expérience dans l’art.
Le travail in situ se construit à partir des contraintes liées au lieu, à son espace physique, mais aussi à son histoire et ses usages contemporains. Une partie du travail de l’artiste consiste à débusquer ces contraintes et les dévoiler ; elles deviennent facteur de création.
C’est dans cette logique de travail avec le lieu, ou parfois « contre » le lieu, que Daniel Buren a abandonné, dès 1967, l’atelier comme espace de production de son travail. L’enjeu du travail in situ modifie la relation à la reproduction de l’œuvre et au souvenir que l’on conserve de celle-ci. Cette visite plonge les élèves au cœur de la problématique de la localisation, essentielle à l’œuvre de Daniel Buren.

COMPLET - Le mouvement de l’œuvre, les enjeux de l’œuvre in vivo
L’œuvre de Daniel Buren est conçue comme une œuvre totale : l’artiste invite les visiteurs à pénétrer dans l’œuvre tel un espace à explorer et à investir. La lumière, naturelle ou électrique, constitue une autre source de mouvement dans cette œuvre, faisant évoluer notre perception des couleurs de l’espace au fil du temps. Cette visite thématique permet d’aborder le mouvement - un élément récurrent dans l’œuvre de Daniel Buren -, la temporalité de l’œuvre et de réfléchir au statut de l’œuvre d’art lorsque celle-ci n’est pas mise à distance comme dans les musées.

COMPLET - « Le volume de la couleur¹ »
La couleur - tantôt matérielle, tantôt immatérielle – est l’un des éléments essentiel de l’œuvre de Daniel
Buren. Purement sensorielle, l’expérience de la couleur est indicible, et l’artiste l’associe à une forme de « pensée visuelle ». Il a lui-même souvent souligné que l’affirmation du rôle primordial de la couleur dans ses œuvres contraste avec l’hostilité de certains artistes de sa génération à l’égard de la couleur. Cette visite permettra aux élèves de comprendre l’utilisation de la couleur comme système par Daniel Buren et retrace une brève histoire de la couleur dans l’art contemporain.

COMPLET - La notion d’œuvre d’art, notion de Beau
Qu’est-ce qu’une œuvre d’art ? Comment définir le Beau ? Autant de questions qui sont récurrentes dans l’art du XXe siècle et dans l’œuvre de Daniel Buren. Cette visite-thématique propose de s’interroger sur des définitions essentielles de l’histoire des arts, en les confrontant à la démarche de Daniel Buren et en s’intéressant notamment aux notions d’œuvre-événement, d’œuvre in situ, et d’œuvre in vivo.